Венецианский стиль 15-17 в

Практически повсеместно в Венеции мы отмечаем четыре архитектурных стиля, любой из которых охарактеризовывает определенную эпоху: византийский, романский, готический и эпоху Возрождения. Приведем ниже главные отличия архитектуры каждого стиля.
Византийский стиль. Он тяготеет к пышности, богатству, изобилию украшений, движению масс, и в индивидуальности, употребляет арки различных форм и купольные своды. Византийский купол опирается на четыре либо восемь пилястров: если квадратный план - на четыре пилястра, если восьмиугольный - на восемь.Пилястры соединяются между собой арками. Значимый элемент византийских церквей представляют колонны, которые, образуя галереи, являются опорой для купола. Колонны перебегают в капители, увенчанные акантовыми листьями и животными, на которых практически постоянно опирается добавочная капитель, увенчанная рельефами. На наружных и внутренних стенках и на потолках богатейший и блестящий мозаичный декор.
Этот стиль достиг собственного расцвета в Венеции в период с шестого по двенадцатый век, но также и наложил собственный отпечаток на следующие.
Романский стиль Этот стиль утвердился на Западе сначала средних веков, он был принят народами римско-католической религии. В Венеции этот стиль в первый раз неуверенно стал проявляться во времена господства византийского стиля, XI-XII вв.
Его соответствующей индивидуальностью было строительство церквей с широкими стенками, в каких проделывались маленькие окошки. Внутри - двойной ряд пилястров или колонн, соединенных полукруглыми арками, разделяет церковь в продольном направлении на три части; свод, традиционно, в виде креста.
Готический стиль Его заглавие вышло от того факта, что итальянские мастера эпохи Возрождения считали его низшим по сопоставлению с незапятнанным классическим искусством; для их "готический" был синонимом варварского. Определение было принято также иными цивилизациями. Этот стиль зародился на севере Франции в двенадцатого веке. В Италии и в Венеции он получил развитие в период с двенадцатого по пятнадцатый век. Его главные свойства последующие: стрельчатая готическая арка, крутые и легкие своды, рвение каждой части к восходящему движению, восходящие контрфорсы и арки, огромные, высочайшие окна, разбитые на несколько частей колонками отделанные в высшей части узким узорчатым декором. Стиль эпохи возрождения.
Этот стиль, начиная с пятнадцатого века, способствовал в Италии "возрождению" античности. Великие итальянские архитекторы отыскали источник вдохновения в греческих и римских формах, приспособив их к требованиям собственного времени. Соответствующие признаки этого стиля: колонны, формируемые единым стержнем, полукруглые арки, фризы на карнизах и антаблементы, орнаментальные своды с кессонами, живописью и рельефами, прямоугольные окна с обеспеченными карнизами, поддерживаемыми пилястрами либо колоннами; достояние украшений, которые в семнадцатого веке в период барокко приобретет превосходные пропорции с явным доминированием закругленных линий над прямыми.
Венецианский стиль интерьера - один из самых благородных и дорогих, с уникальной цветовой гаммой и игрой пространства в дорогих зеркалах.


В течение длительного периода времени Венеция являлась одним из главнейших культурных и ремесленных центров Европы. Этот город был известен производством восхитительных предметов мебели и своими умельцами-стеклодувами. Венеция была признанной законодательницей моды, в том числе и на интерьеры. До сих пор дизайн в венецианском стиле считается признаком благородного вкуса, соединяя в себе романтику, роскошь, старину и, как это ни странно, современность.
Какие же черты характерны для интерьеров в венецианском стиле? Прежде всего, уникальная цветовая гамма, которой свойственна сложность и глубина оттенков. Многие считают, что такие цветовые предпочтения отражают специфику венецианского образа жизни — переменчивость, глубина, игра цветов так свойственна морским пейзажам Венеции. В убранстве интерьера вы можете использовать все «морские» оттенки, разнообразные вариации бежевого цвета, широкую гамму золота (от красно-желтого до самого светлого), роскошное сочетание золота или серебра с насыщенным цветом красного вина.
Выбор материалов для оформления интерьеров определяется старинной историей и культурой этого города. Для обустройства полов лучше всего подойдет мрамор или керамика. Для стен — венецианская штукатурка, роспись или обои с тематическим рисунком (например, венецианские пейзажи). В прихожей или кухне будут весьма уместными и другие атрибуты венецианского стиля: изящные витые колонны, арки и полукруглые ниши.
Венецианский дизайн предоставляет определенную свободу выбора в оформлении жилых комнат: их можно декорировать в классическом стиле или продемонстрировать эффектную стилизацию «под Венецию». Основой для стилизации может служить любое комфортное для вас направление дизайна. Ориентироваться следует на присущее венецианской традиции богатое оформление предметов мебели, использование дорогих, элитных материалов. «Фишкой» интерьера могут стать объемные шкафы, наполненные книгами в дорогих или старинных переплетах и географические карты, подчеркивающие историческую роль Венеции в развитии мореплавания и путешествий. Для оформления стен можно использовать штукатурку или богатые обои в стиле барокко.
Не забудьте, что венецианский интерьер предполагает обилие стекла и зеркал. Изделия из муранского стекла известны во всем мире с давних времен, когда мастера-стеклодувы обязались хранить секреты его изготовления под страхом смертной казни. Чем больше стекла в самых различных видах будет присутствовать в интерьере, тем лучше вам удастся передать «дух Венеции». Это может быть посуда, статуэтки, светильники, предметы мебели и т. д.
То же самое можно сказать и о зеркалах. Они отличаются изысканным декором и многообразием применения. Например, зеркала могут служить оформлением для различных светильников. Кстати, светильники не обязательно должны быть выполнены из стекла. Венецианские мастера, благодаря торговым связям с Китаем, рано освоили искусство росписи по шелку, поэтому шелковые абажуры для светильников вполне будут отвечать необходимой атмосфере венецианского интерьера.
Ванную комнату гармонично украсит мозаика. Вы можете приобрести готовый рисунок, а можете заказать мозаику по собственному эскизу. Особый шик интерьеру ванной комнаты придаст ванна на изящных ножках.
И, конечно, нельзя забывать о таком обязательном аксессуаре, стойко ассоциирующемся с Венецией, как карнавальная маска. Этот живописный сувенир станет прекрасным напоминанием о загадочной, старинной, блестящей и романтичной Венеции.


В течении XVIII века Венецианская республика процветала как законодатель вкуса, моды и роскоши, соперничая в этой репутации с Парижем. Непосредственно на широкие каналы выходили большие дворцы, и именно они были тем местом, где самые богатые жители Венеции наслаждались самыми изысканными предметами обстановки. Огромные залы достигали тридцати шести метров по периметру, и для этих комнат создавалась особая мебель. Длинное кресло бержер с мягкой спинкой, pozzetto, предназначалось для размещения у стен, где стояла и преувеличенно длинная скамья - divani da portego. Парадные спальни и прилегающие к ним комнаты обставлялись мебелью, обтянутой бархатом или дамастом, часто с золотой бахромой или кружевами. Полы часто покрывались мрамором; роспись по плинтусам и потолку добавляла многоцветности. В те времена общий эффект мог быть даже преувеличенным: мебель и остальной декор соревновались за преобладающую роль в интерьере.
Венецианский дизайн стал ярким воплощением эффектного стиля рококо. Хотя мебель сохраняла скульптурные качества барокко, резьба стала мягче и более изящной по формам. Завитки, серпантиновые контуры, форма bombe были привычными мотивами. Кабриоли часто декорировались резьбой в духе рококо. Новые типы мебели включали зеркала жирандоль и столы геридон, которые имели базу канделябра, поддерживающего мраморный верх. Даже большие пристенные столы имели резные и ажурные рамы, позолоченные и расписанные в стиле рококо. В дополнение к настенным зеркалам или стеклу, помещаемому поверх пристенных столов, вводились и другие зеркала. Сундуки бытовали в диапазоне от французского комода до предметов меньшего размера, вроде cassettoncino, характерным для которого были три изогнутых серпантином ящика с прямыми концами. Они часто фанеровались грецким орехом и опирались на завершения ножек в виде шара или скобки. Небольшие парные сундуки, comodini, расписанные или облицованные грецким орехом, имели одну дверь, иногда с ящиком наверху, и были приподняты на коротких профилированных ножках, порой в виде завитков. В дополнение к большим pozzetto и divani da partego венецианцы создавали резные лакированные кресла с фигурными планками. Лаковые изделия были чрезвычайно популярны в Венеции - лаковой росписью украшали и повседневную мебель от комодов до кресел. Рисунки шинуазри имитировали привезенные с Дальнего Востока лаковые образцы, но венецианские мастера включали и разнообразные цветочные мотивы, часто с листвой. Для изготовления лакового изделия часто требовалось наложить до двадцати слоев лака. При изобильной декорации наружных сторон внутренние поверхности, как правило, оформлялись довольно просто. Излюбленными в лаковой живописи были светлые тона, особенно желтого и синего цветов, а также золото.